激动！火影作者与自己的偶像对谈 (2/5)

沙村：其实我学生时代画的漫画真的受到大友克洋的巨大影响。还会贴与人形一模一样的网点当阴影，也就是俗称的“大友影”（笑）。后来我感到这样下去“好像有点不妙”，于是开始思考应该如何摆脱他的影响，然后把画风改成凌乱的草稿风了。

岸本：这样才更震撼啊。

沙村：那只不过是因为我没办法用g笔仔细地作画罢了（笑）。我用毛笔和针管笔搭配作画，原因单纯只是因为“速度快”而已（笑）。

岸本：不过，真不敢相信那样的画是用毛笔画出来的。大学时，我朋友们也一直在讨论：“那是用什么画出来的？”“不知道啊。”后来有个朋友说：“应该是用针管笔画的吧？”我还说：“不可能，不是针管笔，针管笔绝对画不出这种效果。”结果后来看到你说“是用针管笔画的”，太难以置信了。

沙村：你的朋友好敏锐啊。

贫乳大手（？）沙村广明挑战巨－乳？

岸本：《无限之住人》里的人物都好酷啊。女孩子也都很可爱。而且，每个人都长得不一样。要画出女孩子的分别可不容易啊。

沙村：其实我也不太擅长区分人物。画男性时，有些地方粗糙一些从某种意义上来说还可以算是很酷，但是画女性的时候，总是不由自主地倾向于美型，结果脸都变得差不多了。

岸本：不是主要角色的配角也都能区分出来。眼睛的形状完全不同。不过，虽然你画的脸可以区分出来，但是身材基本上都是贫乳（笑）。

沙村：这是因为我画的人身材胖瘦大致都差不多吧（笑）。你喜欢女性的胸部很大吗？

岸本：我意外地喜欢大的哦。

沙村：原来如此（笑）。那个，这次对谈的最后我们不是都要画对方作品里的人物吗？就在我考虑应该画哪个人的时候，助手说：“老师画的雏田这类的角色很容易想象出来，女性的话真希望你画一下纲手之类的，努力挑战一下巨－乳吧。男性就画丁座吧。”总之就是想让我挑战一下胖子或者巨－乳（笑）。

岸本：（笑）

沙村：所以我觉得要不这次就挑战一下巨－乳吧……

漫画画面的首要任务就是“说明”

岸本：我还学过《无限之住人》的构图和结构。我每次买《aftenoon》都是买两本的。

沙村：咦，为什么？

岸本：我买了《aftenoon》后要做的第一件事就是把《无限之住人》全部贴在墙上。但是，贴在墙上就只能看到一面，为了两面都看到必须买两本来贴才行。然后从中推敲故事的结构：“这里是这么画的。”“用这么多页数来表现这个。”所以现在画分镜的时候也会画得那么大，那么醒目。

沙村：其实不用把我的漫画研究得那么仔细啦，《jump》上可以拿来当教科书的作品已经够多了……（笑）

岸本：不行，我必须让你知道我以前到底有多么痴迷于你的作品（笑）。还有缓急的表现方式也很酷。先用长镜头让读者看到人物的位置，然后就像用照相机快速拍摄一样，把画面放大。在一个大格子的下面“啪啪啪啪”地画出很多小格子。这种对缓急的处理方法对我影响至今。

沙村：因为我觉得漫画画面的首要任务就是进行“说明”。首先要画出可以说明场景的图，接下来再摸索出感觉很酷的画面。我最近有一个想法，仔细观察了电影中动作场面的分镜后，发现电影的分镜和漫画的分镜真是不同的……漫画画面中的远镜头必须要更多一些，而电影中很多都是特写镜头，就算没有出现全景，但是只要背后有一些背景的颜色，观众就能猜出大致的位置关系，可是放在漫画里却不行……

岸本：因为漫画是黑白的。

沙村：是的。所以必须全部都用画面说明清楚。

岸本；好难啊。打斗部分只要画错一点，读者就看不懂他们在干什么了。

沙村：你因为在周刊少年杂志上连载，有些事情是没有选择的。你太厉害了，工作流程那么紧张。我以前看过一个《jump》漫画家一周的时间安排，忍不住感慨“在这么短的时间里居然还可以花心思来锤炼画面”（笑）。时间那么少，必须提高效率。比如说，贴网点时肯定没法贴到自己满意的程度吧？

岸本：是的。单行本出版前的修改还好，但是连载时完全没时间。

沙村：你画打斗时线条又多又深。正因为如此，要用眼睛追着看的情况报就很大，往往容易显得很杂乱。在这个方面，如果有时间只留下人物，在背景中贴一张网点就更容易让读者看懂了。不过，你应该没有那个时间吧？

岸本：是啊。你画位于前方的人物时往往会贴网点。在靠近镜头的人物上贴网点，可以表现出空间的深度。《火影忍者》在前期时也会这样做，但是后来因为没有时间，没办法坚持下来。

沙村：你说我的漫画容易看懂，但要说你和我的漫画有什么不同，那就是有没有贴网点的差异罢了（笑）。

岸本：另外就是镜头的位置。如果镜头太近，人物关系就分不清楚。《火影忍者》中的战斗已经不是人类之间的战斗了。有些体型大得就像怪兽一样。所以，我常常不知道应该把镜头放在什么位置。放得太远就看不到人物了，但是放得太近又看不清敌人到底是什么。